ENTREVISTA DE "VIC FIRTH" A MIKE TERRANA

Mike Terrana es un baterista estadounidense, conocido principalmente en el género de hard rock. Su primer trabajo profesional fue en 1984 en Toronto, Canadá base "Hanover Fist" (MCA Records), después del cuál grabó y salió de gira con varias bandas, tocando junto a varias bandas de rock en Nueva York. 

Entre 1987 y 1997, Terrana se instaló en Los Ángeles, y comenzó a trabajar con artistas como Yngwie Malmsteen, Tony Macalpine, Steve Lukather (Toto), Jennifer Batten (Michael Jackson), y repugnante Beau. En 1997, Mike se trasladó a Europa, instalándose en Hamburgo, Alemania, donde trabajó con bandas como Gamma Ray, Axel Rudi Pell, Masterplan, Rage y Circus Savage. 
Durante los últimos dos años, Mike ha estado de gira con Tarja (Ex-cantante de Nightwish) y, recientemente, grabó su segundo CD en solitario titulado "What Lies Beneath" para el lanzamiento en el otoño de 2010. Terrana también le gusta tocar la música del género de fusión instrumental.

"Sinfónica" es la tercera y última versión en solitario de Mike Terrana, que contiene 11 temas clásicos de orquesta famoso en compañía de su batería.

SOBRE EL PROYECTO "SINFÓNICA"

La idea para el proyecto Sinfónica originalmente entró en vigor, porque quería hacer una canción tributo a uno de mis favoritos el baterista Cozy Powell. Murió trágicamente en un accidente automovilístico hace 10 años. Sentí que era una gran pérdida para la comunidad de música y tambores y yo quería hacer algo en un contexto musical para mantener viva su memoria. En 1976, tuve la suerte de ver a Cozy Powell tocar junto a una versión abreviada de Tchaikovsky "Obertura 1812" en su solo de batería con el arco iris. Era fascinante ver a un baterista de rock intentar reproducir una pieza monumental de música clásica. Durante la primera parte de 2009, estaba pensando en cómo podría presentar mis respetos al señor Powell, cuando me encontré con la idea de grabar una nueva versión de la "Obertura 1812". 
Empecé a trabajar en el tema Overture 1812 en el verano de 2009 y se mostró muy satisfecho con el resultado. Me gustaba jugar con las pistas orquestales tanto que decidí buscar otras 10 piezas clásicas conocidas. Esta es una tarea más fácil decirlo que hacerlo, porque hay una gran cantidad de música clásica por ahí, pero no todos se trabaja dentro de los límites del concepto de tambores. Una vez me encontré con las piezas correctas, me puse a trabajar en la adaptación y la composición y grooves de batería llena para ir junto con la música. "Traté de imaginar lo que hubiera sido si compositores como Mozart, Tchaikovsky y Rossini habría sido capaz de emplear los servicios de un baterista de rock moderno días para jugar en sus composiciones." Sinfónica es una celebración de parte de la música más grande y más famoso clásico escrito siempre y un tributo a la inspiración principal de este proyecto, Cozy Powell. RIP

ENTREVISTA DE TARJA TURUNEN MÉXICO

Cinco años despues de Nightwish, Tarja Turunen ha estado muy instructiva y ocupada. En la entrevista ella admite que todo ha sido demasiado, pero su amor por el canto y la musica la han mantenido con la mente centrada.

Lanzado su álbum, What Lies Beneath, Tarja Turunen ha recibido un respiro muy profundo durante el ultimo verano. Hay por lo menos dos razones, ambas le producen un inmenso placer. Se deja un poco mas a lo mundano, cuando Turunen está pintando balcones y pisos en su casa de Buenos Aires. Pintar requiere esfuerzo, asi como la publicación/lanzamiento del primer álbum producido por ella misma.. Fue un gran bocado, pero cuando el trabajo estaba finalmente en un “todo”, Turunen no pudo contener el entusiasmo.

- "El segundo album fue la conclusión de un proceso largo. Hace dos años, escribí la primera cancion de este álbum, pero la conclusion fue muy fragmentada, Tours en términos amistosos, entonces yo manejaba el detenerme y concentrarme en escribir."

El año 2009 fue frenético para Turunen, porque ella no solo hizo giras, pero los proyectos mismos llaman a promoverlos al mismo tiempo. Es un momento en el que el album What Lies Beneath está concluido, asi que Turunen no puede dormirse en los laureles. La promocion del álbum y las próximas giras han tomado un descanso momentaneo antes de los exhaustivos viajes.

- "Estoy trabajando y cantando mucho. Ahora he conseguido pasar algo de tiempo en casa, eso se siente muy bien. Estoy con mi esposo y en cierto punto noté y estaba preguntandome si en cierto momento debo detenerme y tomar tiempo para mi misma, pero todo lo que he conseguido, he conseguido hacer un buen ambiente y ha venido a corregir la fatiga. Pero ahora he podido estar aqui en mi hogar en Buenos Aires un poco mas de un mes,asi que esto ha sido absolutamente maravilloso. He limpiado todos los dias y ha sido una gran terapia!"

NUNCA DEJES DE APRENDER.

Tarja Turunen admite que despues de los tiempos de Nightwish ha sido dificil aprender. De repente ya no era el estilo de Tuomas Holopainen en las canciones, por este factor las composiciones y el mecanismo de producción para empezar una carrera solista era completamente nuevo. Asi despues de cinco años ella decide el tomar todas las riendas en sus propias manos. La responsabilidad por la produccion fue una decisión importante.

- "En el primer álbum de todos los tiempos, fue nuevo cuando tuve un productor y el entregarme a nuevos musicos y a nueva disquera. Después de eso supe exactamente lo que yo quería, pero claro estuve tremendamente exitada cuando el baterista entró al estudio. Después pensé que talvez yo podría funcionar en esto, pero estuvo increiblemente bien. Tengo una profunda confianza con todos los musicos y ellos conmigo, esas cosas hacen que todo salga como debería."

Crees que en algun momento fuiste puesta a prueba?

- "Después de todo, hubo momentos en lo que algo se debía hacer una y otra vez, pero eso siempre pasa. Tienes que intentar otros caminos y experimentar. Sin problemas, sin embargo, pudo ser de otra manera, pero fue así y probablemente debería agradecer a todos los que estuvieron ya que nunca me sentí realmente sola. De hecho ayudó que yo sabía exactamente lo que quería y por eso el disco suena así."

En What Lies Beneath, musicalmente, el album consigue ir del clasico al heavy. Una distancia muy larga para un cantante.

- "Exactamente. Una larga distancia como artista y como cantante he viajado en tan corta carrera. Sí, eso suena como el album, es lo que me gustaría escuchar musicalmente. En cierto modo suena cursi, pero es así. De hecho, realmente escucho muchos tipos de música."

Si te creo que la estas escuchando, porque el cover Still of the Night de Whitesnake ha llegado como bonus track. Esto lo explica mejor.

- "Hahahaa! Ya se lo había sugerido, algunas veces, hacer el cover a Nightwish, pero por alguna u otra razón, la propuesta no se hizo apropiadamente.

- La verdad es que mi hermano siete años mayor que yo escuchaba mucho a Whitesnake, Alice Cooper y después por ejemplo. Guns’n Roses. Siempre me ha gustado Whitesnake y Still of the Night tiene una asombrosa “sección-c”, hace mucho que quería hacer un nuevo y bombástico arreglo coral. Bueno, ahora ya está hecho."

Reflexionaste/pensaste en otros covers?

 "Si. Piensa en cuantas grandes canciones se han hecho. Fue terriblemente dificil el escoger una. Otra era House of Wax de Paul McCartney. Es una cancion tan grande, sin embargo aun la conservo para hacerla un día."

En este mundo hay canciones “sagradas” que no harías sin importar el precio?

- Si! Muchas, Por ejemplo: Peter Gabriel tiene muchas partes finas que no me gustaría que nadie tocara, ahora ya lo sabes.

Buenos Aires regocija a Turunen quien se revela feliz. Todo lo que se puede deducir es que la mujer es feliz.

- Sí, lo estoy. Paso cada día a la vez, y he aprendido a disfrutar del momento. Es maravilloso el ser feliz y amada. Espero pueda mantenerme positiva y llevarlo a donde vaya.

"THE CRYING MOON" DISPONIBLE

Hoy sale a la venta en países como Austria, Suiza y Alemania la nueva edición del single Until My Last Breath. El single incluye el bonus track denominado "The Crying Moon", disponible - además - en YouTube.

Uno de los accesos para poder obtener el B-side de Until My Last Breath, es a través del portal "Amazon"

Extracto de "The Crying Moon": (Por Carolina Valor)

The universe is watching her                                      

And evil curse lays on her heart                                             

But Chariot hold by a cross                                                      

Trying to take her hope apart                                           

Confiding seam                                                                               

I can hear the moon is crying                                                      

As spells out your name                                                                        

All stars desiring seeing

you come back again               

Behind the dark is lullaby                                               

They get their wishes hidden well                                            

The moonlight tied the secret band                                   

where they could be one again                                    

Confiding seam                                 

                                                   

I can hear the moon is crying                                                        

As spells out your name                                                                       

All the stars desiring seeing you come back again         

ENTREVISTA REVISTA "GRITA"

UNA NUEVA ETAPA:

Un nuevo álbum, que ha implicado varios retos donde Tarja ha resultado victoriosa.

Cuando hablamos de Tarja, reconocemos que ha quedado en el pasado Nightwish y hoy se ha consolidado en el rock y el metal sinfónico. Cuando comenzó a cantar nunca imaginó que se convertiria en una de las figuras del metal, en una escena dominada por los hombres.
Una niña que creció en Kitee, un lugar pequeño y que tras descubrir su amor por la música, no dejó su sueño hasta alcanzarlo. Una mujer impresionante que alguna vez en su niñez sufrió el acoso e intimidación que la volvió más vulnerable y sensible, pero que también la hizo crecer y estudiar canto clásico, ser dedicada y trabajar duro, tiempos que le devolvieron la confianza para enfrentarse a la aventura que seguiría, ser vocalista de una banda.

Hoy está fuera su segundo álbum en solitario, What Lies Beneath y con él una nueva historia comienza para una mujer que se entregó y experimentó nuevas cosas, sabiendo que sus fieles fans estarán felices de poder disfrutar de su nuevo material. Una diva del rock que nos concedió algunos minutos de su tiempo y al escuchar su amable voz tras el teléfono, hizo recordar su última visita y cómo le dedico tiempo a cada uno de sus fans, detalle que nunca he visto con algún otro músico o banda. Esto es lo que Tarja Turunen comentó para Grita respecto a What Lies Beneath.

Por el tono de voz pudimos apreciar que se sentía feliz, tras haber trabajado tres años en el disco, escribiendo la música, las letras y orgullosa de haber terminado el álbum en el que se sintió más libre y tras el que se puede percibir su alma.

"Nos conocíamos mejor, es un álbum muy personal, podríamos decir que fue fácil porque sabía a donde quería ir, que quería hacer con cada canción, cuál sería mi punto de vista. Estoy orgullosa de todas las canciones que hice"

Material que se percibe más pesado que el anterior y que asegura se debe a la libertad creativa y la oportunidad de exponer otra faceta de Turunen, más melancólica así como la influencia de lo que ha escuchado

"Obviamente en canciones como Dark Star, puedes notar grandes influencias que impregnaron este álmub: mi educación clásica, el metal y los soundtracks. La fusión de los tres dio como resultado este disco".

Cintas como la de James Bond, empaparon temas como In for A Kill, un ejemplo de la variedad que preserva este trabajo con momentos épicos y alternando con diferentes atmósferas y tiempos, guitarras distorsionadas, secciones con orquesta u coros melódicos, como en Anteroom of Death

Para Tarja, este álbum implicó un reto total ya que se volvió productora del mismo, por primera vez, teniendo el control total del proceso creativo

"Admiro a varios artistas, y varios sirvieron para influenciar este álbum, escucho muchos tipos de música pero en esta ocasión Craig Armstrong pianista, fue muy inspirador, el piano me brinda tanta melancolía, también escuché metal americano y europeo, desde Disturbed, Korn, el reciente álbum de Avenged Sevenfold, me dí a la tarea de ir explorando locamente el mundo de la música"

Y mientras vive lejos de su tierra natal, de su familia, de su querida Finlandia, un mundo de emociones que desembocaron en las letras de este álbum.

Fueron el resultado de la experiencia de haber crecido en una villa en Finlandia, y ahora vivir en una enorme ciudad como Buenos Aires, en Argentina. 

"Mi corazón está en Buenos Aires, ahora. Soy una chica normal pero tiendo a ser muy positiva, sensible, romántica, así que para este álbum la energía fue muy positiva con mucha fuerza. Buscaba escribir en silencio, necesitaba tener paz".

Y aunque sabemos que ha dejado atrás a Nightwish, era inevitable que implica ahora para ella:

"Será siempre importante, la música que hicimos, fue mi vida por mucho tiempo, mi desarrollo como artista. Hago mi propia música y me enfoco en lo que hago ahora. La banda me dio gran experiencia".

Una mujer que practica todos los días con su voz y que se la pasa de gira pero que no por eso deja de ser una chica normal. "En un día normal, limpio mi casa, veo a mis amigos, le cocino a mi esposo. Me encanta ir al sauna, correr, nadar, cantar, dar un vistazo en la computadora, comprar películas, hacer algo lindo con mi esposo, todo el tiempo estamos juntos. Llevamos 10 años juntos y lo amo, y cada día es mejor nuestra relación".

Consolidando su carrera como artista, gozando su vida a lado de su esposo y disfrutándola al máximo, nunca ha dejado de ser una mujer que tiene como prioridad su carrera, en la que también su imagen ha sido importante, siempre luciendo innovadora y elegante: "para mi primer vídeo utilicé vestidos de Sirja Tiilikainen y ahora que vivo en Argentina, también me gusta lo que hace una diseñadora, María Vázquez".

Y mientras lo que resta del año estará de tour por Europa, algunas fechas con Alice Cooper: esperamos su visita para marzo del 2011. Detalle con el que terminó nuestra entrevista no sin antes de despedirse de sus seguidores mexicanos. "Extraño a México, el show pasado fue grandioso. Gracias por el tiempo que me han brindado y espero sigan ahí. Les agradezco toda la pasión".

ENTREVISTA REVISTA "SOY ROCK" PARTE 2

GENTILEZA TARJA MÉXICO

- Además de haber compuesto las letras, produjiste el disco, ¿Será que ahora eres una artista completa y no sólo una gran cantante?

- Eso espero, realmente, porque hay tantas cosas para aprender en la música… Y progresar me resulta muy importante. Para mí sería muy triste pensar “Bueno, puedo cantar, no tengo que trabajar más”. Esa imagen no me refleja en absoluto: me gusta trabajar duro, quiero aprender más. Es un hecho que siempre hay alguien mejor que una. Seriamente, hay montones de artistas increíbles, existe muchísima música muy hermosa. Y soy muy perfeccionista, entonces nunca quiero quedarme dentro de mis propios límites.

- Claro, hay que apuntar alto.

- Exacto. Ojo, no es que estoy construyendo castillos en el aire, pero soy una soñadora. Soy una chica muy romántica que sigue soñando.

-¿Porque no escribir un disco entero antes?

Con My Winter Storm (2007) mi album debut, empecé a escribir y fue un buen comienzo. Me hizo entender que quizá podia lograrlo, porque es un gran paso hacia lo desconocido. Pero en ese disco hubo muchos compositores involucrados… En realidad, no escribo sola casi nunca, por lo general lo hago con mi guitarra, que me pasa unos riffs y parto de eso. Pero es como abrir una caja de pandora: Tenes que escarbar muy profundo en lo que yace debajo, en tu propia alma, para encontrar lo que realmente sentís. Y eso es lo que hice en este último disco. Me siento bien por haberlo hecho, porque además es un acto de valentía..

- ¿Por qué se tomo tanto tiempo dar ese paso hacia lo desconocido?

- Bueno, en la banda no me lo permitían. Estuve en la Banda durante 9 años y nunca dije ”esta es mi música”, a pesar de que me sentía parte de ella. Pero ahora si puedo decir esa frase y hay una diferencia enorme. Incluso se nota en mi performance: la gente me dice que nunca me había visto brillar de este modo y tiene que ver con que nunca antes me había sentido tan bien. Hay gente que me respeta, que me apoya, que quiere trabajar conmigo. El sentimiento es muy diferente. Hay músicos que llevan casi 3 años trabajando conmigo casi todo el tiempo: es increíble saber que cuento con eso y estoy muy agradecida.

- También en una entrevista dijiste que en tu primer álbum hubo bastante gente involucrada, ¿Tu objetivo en What Lies Beneath era poder decir “esta es mi música”?

- Mi objetivo era poder decir en voz alta hacia donde quería ir. En el primer álbum había cambiado de compañía discográfica, toda la gente era nueva para mí y necesitaba tener una relación personal para que todo funcionara, después debía encontrar músicos; y en el sello me dijeron “Hmmm, no, no vamos a dejarte sola con tu música, necesitamos un productor “. Todo era una gran carga, sobre todo porque empezaba de cero. Y está muy bien haber hecho esto, porque ahora se que es lo que debo y no debo hacer, Y el sello, gracias a Dios, me dio la libertad para trabajar como quería. Ahora ellos ven que fue una decisión sabia y están muy contentos con el disco. Pero hay que pasar por distintas experiencias porque uno aprende de ellas.

- ¿Te hubieras sentido suficientemente segura como para producir el primer disco?

- No, dije que quería tener a alguien porque era mi primera vez. En cambio, ahora pensé “¿Quién otro va a conocer mis emociones mejor que yo?”, la música, en general, tiene que ver con lidiar con emociones, cuando escribí las canciones, ya fuera sola o con alguien más, ya sabía que había ciertas emociones involucradas. Y aunque fuera un demo con piano, una batería programada y mi voz, sabía en qué dirección quería que fueran las canciones.

Meter a alguien cuando ya todo estaba compuesto, justo antes de que la banda se meta al estudio, hubiera sido un error. ¿Cómo iba a poder entender esa persona lo que quería hacer?

Eso abarca demasiadas cosas, demasiadas emociones. Entonces debía asegurarme de que mis canciones sonaran como yo quería.

- En My Winter Storm usaste el título del disco como idea para generar el resto del álbum, un esquema que repetiste con What Lies Beneath.

Creo que ya es mi manera de trabajar. Y ya tengo el titulo para mi próximo disco. (risas) Me resulta imprescindible encontrar un titulo que inspire las canciones, una vez que me decidí por What Lies Beneath, todo fue más fácil: es un titulo tan abierto que se le pueden encontrar muchísimos significados. Por una parte soy buceadora, así que podría escribir canciones para lo que estas debajo de la superficie del mundo, y también podría inventar historias fantásticas, inventar criaturas. Por otra parte, puede tomarse de una manera más realista y hablar de lo que sucede dentro de nosotros, de lo difícil que resulta a veces ver lo que hay debajo de nuestra superficie, la verdad que hay dentro de cada persona. Quería hablar de esas cosas de una manera poética, porque a mí me resulta maravilloso leer letras de otros artistas.

- ¿Tenias en mente algunos compositores como parámetro?

- No, aunque si me inspiraron mucho los libros del escritor brasileño Paulo Coelho. Amo el modo que escribe acerca de los sueños y sobre la importancia de sentirnos positivos. Esos libros fueron como una Revolución para entenderme a mí misma, me engancha mucho el modo en que escribe.

- Pero sabes que no se le respeta demasiado como escritor.

- Lo se, lo se

- Sin embargo, es un tipo bastante extraño, porque componía canciones con Raul Seixas, un cantante brasileño muy loco e interesante.

- Si, se que tiene conexiones con el mundo de la música y que no es un escritor común. Se le critica muchísimo, pero ¿Por qué carajo sus libros de venden tanto? ¿Dónde está la clave? Para mí, en que el llega a nosotros de un modo muy humano.

- A “In for A Kill” la compusiste pensando en que fuera una “canción de James Bond”

- Si, me enfoque en eso. Me preguntaba como es que sucede que a un artista le piden que haga una canción para una película de James Bond. Estaba en Estocolmo con dos amigos y les dije “Muchachos, hagamos un tema Bond” Ya tenía la historia en mente, una historia muy triste: es sobre los tiburones, Otra vez ,es sobre lo que yace debajo, pero en este caso sobre el miedo que les tenemos a los tiburones gracias a una descripción errónea de lo que son Tenemos el prejuicio de que los tiburones nos matan. pero la realidad es que nosotros somos los que los matamos a ellos. Eso es lo que yace debajo, la verdadera realidad. He buceado rodeada de tiburones y son animales hermosos. Pero esta esa cosa de (pone voz de asustada)” los tiburones son asesinos, me van a matar”.

- Y otra posible interpretación del tema, relacionada con el título del disco, es la de las personas con las que pasa como con los tiburones: quizá nosotros les tememos y en realidad es puro prejuicio.

- Exacto, ese es otro sentido posible. Todavía hoy es muy difícil ser el único que no está de acuerdo en algo dentro de la sociedad. levantar la voz para expresar disidencia si te está rodeado de diez tipos que están de acuerdo en algo. Nos cuesta mucho tratar de entender al otro.

En Finlandia, mi país, veo con dolor que todavía hay mucho racismo, que la sociedad no es demasiada abierta a los extranjeros. Hay jóvenes adultos que nunca en su vida vieron a un hombre negro caminando por la calle. Entonces ¿Cómo te sentís cuando eso pasa por primera vez? ¿Cuáles son tus sentimientos? Por algo el país no esta muy abierto a abrir las puertas…

LOS ÍDOLOS DE TARJA

- Grabaste “The Good Die Young” en el último disco de Scorpions, Sting in the Tail ¿Trabajaste con ellos o fue a distancia?

- A distancia. El manager se contacto con mi esposo vía e-mail y después Klaus Meine me llamó por teléfono. Fue muy agradable hablar con él, tenía muchas ganas de que yo estuvierá en el disco! Incluso me mandaron dos canciónes para que eligiera cual quería cantar! Grabé mis partes en Finlandia y acá, aunque sus productores me dieron indicaciones de qué buscaban. Primero hicieron una versión en que mi voz aparece menos, pero la que salió en el disco tiene más partes en las que canto.

- En tu disco participa como invitado Joe Satriani y vas a salir de gira con Alice Cooper. ¿Podrías pedir más?

- Me parece increíble que Alice Cooper me haya reconocido como Artista y estoy segura de que lo pasaré genial. Pero mi sueño sería trabajar con mi ídolo, (susurra) Peter Gabriel. Sólo pude saludarlo una vez, mientras estaba grabando mi primer disco en Irlanda. Entonces leí que Peter Gabriel iba a dar un show en la ciudad y le dije a la Banda: “Hoy tenemos dia libre”. Necesitaba ir a ver el show…! Y consegui un pase al backstage ! Junté coraje y fui a saludarlo, lé conte quién era y el me pidió que le mandará mi disco, cosa que hice por supuesto.

- El último disco de Peter Gabriel es de covers ¿No hizo ninguno de alguna canción tuya?

- Eso hubiera sido demasiado para mí, me habría dado un infarto (risas). Me pasa algo parecido con Paul McCartney. ¡Que tipo,qué artista! Es muy interesante escuchar cuando gente asi habla sobre casi todo, son personas que están más allá...