lunes, 29 de noviembre de 2010

ENTREVISTA

CORTESÍA: TARJA MÉXICO

"Tarja Turunen: Loba del Rock con piel de Oveja"


Con el debut de My Winter Storm in 2007 pudo establecer que a pesar de su tiempo en Nightwish, también fué exitosa como solista. Ahora a principios de septiembre ha aparecido su nuevo álbum What Lies Beneath. Razón suficiente para nosotros para correr por una entrevista con la encantadora Finlandesa.
Después de My Winter Storm tu mas nuevo álbum fué lanzado en este pais. En que medida es el nuevo álbum diferente del album debut?
Primero, WLB es para mi, un álbum realmente muy personal. Fué un largo viaje dentro de mi misma. El álbum cuenta la historia de como veo la vida a mi alrededor, de ambas maneras, como artista y también como mujer. El álbum es directo, la escritura fué franca y lo mismo pasa con la producción. Es como extraña la sorpresa de que el álbum es aún mas pesado que su antecesor. También el primer álbum era como mi vision de las cosas, pero esta vez se siente naturalmente como un paso adelante.
Para estar advertidos al escuchar el disco. Por Favor cuentanos más acerca de las grabaciones. Fue una dificultad crearlo o fué relativamente fácil?
Las grabaciones iniciaron en febrero en Hollola, Finlandia, en un estudio llamado Petrax donde el bajista (Dough Wimbish), el baterista (Mike Terrana) y el guitarrista (Alex Scholp) grabaron sus partes. Esta vez tambien cuide todos los aspectos mismos de la producción. que desde luego fué un gran paso. Pero cuando había terminado de escribir todas las canciones, sabía exactamente que era lo que queria así que decidí hacer todo sola. Las voces las grabé en Finlandia y en casa en Buenos Aires. La orquesta y el coro fueron grabados por la orquesta Nacional y coro de Eslovaquia en su tierra natal. Otros instrumentos como el Cello, teclados y otros mas fueron hablados con los musicos participantes, les dí a distancia algunas instrucciones. Max Lijia (Cello), Christian Kretschmar (Keyboards), Mel Wesseman (Musica ambiental) y el proceso de mezclado fueron grabados en tres diferentes lugares. Londres,Uk, Colin Richardson (quien es conocido en el marco del metal) en Austin, Texas; Tim Palmer y Slam Andrews (que esta muy profundizado en el soundtrack) en Los Angeles. Fué la producción más grande en mi carrera, pero fué muy divertido. Hubo muchas decisiones que tenían que ser tomadas, pero fué un placer trabajar junto a toda esa gente.
¿Qué es lo mas gracioso que te ha pasado en tu carrera profesional como musico? Hay alguna historia?
Una vez en un tour usaba pantalones durante el show. Eran pantalones de vinyl negro y tenía debajo ropa interior amarilla. Sentí el momento cuando los pantalones se me arrancaron, así que me dí la vuelta en dirección al baterista y corrí al backstage a buscar algo de cinta negra para poder cubrir el lugar. Mientras tanto el show continuó y al final salí al stage con una toalla alrededor. Después terminé el concierto en un “Vestido”
¿Cuál ha sido tu peor trabajo?
Probablemente cuando era mesera en una de esos cruceros. De hecho, el trabajo habría tomado tres meses pero yo terminé después de un mes y medio después de que el capitan tocara mi trasero, porque era la unica chica en el grupo. Le dí una coartada y dejé el barco a la siguiente oportunidad.
Que harías si en tu carrera personal no te vieras resaltada?
El hecho de que vivo mis sueños es suficiente para encender mi vida. A pesar de que hay muchos, no hay un pequeño momento en el que no esté agradecida por cada día.
Has olvidado en que hotel y en que ciudad estas al levantarte?
Muy a menudo, especialmente cuando voy a desayunar, nunca recuerdo mi número de habitación.


Como cantante de rock tenemos que hacerte esta simple pregunta: ¿Has destruido un cuarto de hotel?
No! A pesar de que lo he visto, pero mi cuarto de hotel es mi hogar y yo no dest
ruiría mi hogar.





¿Que pueden esperar los fans cuando vienen a verte en tour?
Será un verdadero bombardeo, gracias a todos los músicos que participan, estamos encantados de volver de gira y tocar música en directo, nos hemos preparado tanto tiempo. Habrá una gran cantidad de emociones fuertes “We will rock you”!.


Como una revista de videojuegos, claro que debemos preguntar esto, ¿Algunas veces juegas en la computadora o en una consola?





Para ser honesta, no. Soy realmente mala en esos juegos y ocasionalmente juego en mi IPhone. Aunque tengo Un Play Station 3 pero desafortunadamente nunca tengo tiempo para jugar.


jueves, 25 de noviembre de 2010

GIRA WLB EUROPE 2010 - BANDAS SOPORTE

Estamos orgullosos de anunciar a las bandas soporte de Tarja durante la gira:
La banda francesa Markize se nos unirá el 7 de Diciembre en Hämeenlinna y el 9 de Diciembre en Tampere, Finlandia. Más información sobre ellos en www.myspace.com/markize


Los franceses Kells y Benighted Soul se unirán a Tarja el 15 de Diciembre en Luxemburgo, el 17 y 18 de Diciembre en Eslovaquia, el 20 de Diciembre en Austria y el 21 de Diciembre en Italia. Visiten http://www.kellsofficial.com/ www.benightedsoul.com para más información.



Por ultimo, la banda alemana Freedom Call se presentará en los shows de Eslovaquia del 17 y 19 de Diciembre. Para saber más sobre ellos visiten:www.freedom-call.net


ENTREVISTA "SEIGNEURS DU METAL"

CORTESÍA: TARJA MÉXICO

Hola, es un placer encontrarte en Francia un mes después y lejos de esto después de 3 años, ¿Cómo te sientes?

Estoy muy emocionada de estar aquí, y sobre todo porque mi último álbum estará disponible en Francia. También estoy feliz cuando pienso en todo lo que sucedió hace algún tiempo y veo que mi álbum ya está disponible en Francia. Espero que a los franceses les guste y les resulte interesante.


¿Que recuerdos tienes del concierto que tuvo lugar en Paris el 10 de Octubre pasado? ¿Has encontrado un mejor recibimiento del pùblico que en tu última visita en el 2007?

Sabes, ha sido un verdadero placer para mi el haber sido escuchada ese mismo día, porque yo no estaba bien… Y estaba sorprendida de ver a todos venir. Este concierto estuvo genial porque ustedes son tan apasionados y muestran sus sentimientos hacia la música. Ver esto me hace realmente feliz. Tocar aqui es divertido porque tengo fans muy “hard core” en este pais, y me conocen bien. Es verdad que el concierto previo es muy lejano, demasiado lejano. Me preguntaba porque todo este tiempo y el reflejo está en los tours y la preparación de este album.

Hablando de WLB, este álbum es definitivamente mas metalero y mas poderoso que MWS. Con numerosas colaboraciones y sorpresas, podrías explicar el proceso creativo de este album y las mayores diferencias con MWS?

Me llevó cerca de dos años el completar el álbum y cada canción. Durante el tiempo de composición me estaba preguntando a que dirección debería ir o como usar lo que había escrito. Una vez finalizada la escritura de WLB, inmediatamente noté que estaba el titulo del álbum y también en que dirección musical debería ir. Estaba muy feliz con el nombre porque sonaba bien y es lo que quería con todos esos misterios y mentiras que se encuentran en los seres humanos. El proceso fue largo porque escribí durante los tours, entre conciertos. Y cuando estas en tour estas mas concentrado en los conciertos que en las composiciones, estás cansado. Fué largo pero divertido, trabajar con los mismos musicos y gente en el estudio. Fué mucho mas facil que el álbum anterior.

El titulo más original es obviamente Anteroom of Death, como tuviste la idea de componer esta cancion y en especial como intro?

Sólo estoy siendo un monstruo (risas). Tienes que creerme. Estaba en el Caribe, en una hermosa isla en la terraza de mi habitación, bebiendo un café cuando escuché un ruido (hace el efecto del ruido), me dije a mi misma que ese sonido fué muy irónico, pero también alegre. me dije que podía usarlo. Después le dije a mis amigos y empezamos a escribir toda la canción con “tempos” diferentes, con un aspecto pogresivo como Bohemian Rhapsody y mas porque también soy una gran fan de Queen. Para mí esta canción es definitivamente la más genial/grande de la historia de la música.

Yo queria este track para ser el single del álbum pero el sello en aquel tiempo me dijo que no podía ser single porque yo no era la única que la compuso. Pero yo no me veo a mi misma como la unica compositora, prefiero ser creativa y no concentrarme solo en una canción. No quiero seguir esa tendencia, moda o lo que sea a donde va la música en el mundo hoy en día. Tengo mi estilo y creo en el. También tengo libertad en la música. AOD es muy impactante para mis fans, pero es acerca de la libertad que tengo como artista y eso es algo bueno.

No es comun para un solista tener la misma alineación. ¿En el futuro piensas integrar a tus músicos en una banda real? ¿Aparecerán en el booklet de tu próximo álbum como una banda real?

No he hablado nada acerca de eso. Todos estan realmente ocupados con varias cosas. Pero creo que los chicos estarían un poco asustado con la idea de tocar en una banda en general, pero ellos estan felices de estar en tour. No diré que no quiero ser parte de un grupo, si es posible. Por el momento estoy muy feliz con mis músicos porque se ve como un grupo. Por ejemplo, WLB no sería un álbum sin ellos, sin su pasión, todos nosotros trabajamos juntos y no haría todo esto sin ellos. Es un regalo el tenerlos.

Harás otro video para promover el álbum?

Amo hacer videos, amo que la camara me filme. Me gusta usar cámaras cuando estamos en el estudio para mostrar como trabajamos. Pasamos muy buenos momentos juntos, como una familia en el estudio. Amo los videos en general, es el lado visual, pero yo no sé cual podría ser elegido para otro Video clip.

Como tuviste la idea de involucrar a Phil Labonte en Dark Star? Escuchamos en los coros los gruñidos que hace Phill, ¿el escogió sus partes, o tú? Como tuviste la idea de usar este tipo de voz en una de tus canciones?

Dark Star fue la canción mas larga de hacer, y hasta que grabé las voces de este track, pensé que algo faltaba, estaba bien pero carecía de algo. A la par hablaba con mi esposo, de un verdadero dueto que esta canción debería tener. Quería algo más poderoso. Lloré porque tengo una voz poderosa pero nada más. Es agradable y clara pero yo quería algo obscuro. E inmediatamente pensamos en Phil, lo contacté, discutimos en Skype y el estaba muy entusiasmado por el titulo. Hizo un gran trabajo, estoy muy feliz.

Los fans Franceses tienen muchos problemas para encontrar tu álbum, Porqué firmaste un contrato con XII Bis Records, puedes decirnos más acerca de esta colaboración? ¿Qué traerá esto a los fans Franceses?

Trabajé con XIII Bis Records en los primeros álbums de Nightwish y trabajan bien. Estoy feliz de trabajar con ellos nuevamente porque me conocen y disfruto trabajar con gente que me conoce.
Para añadir… tendrán una gran version de WLB con bonus tracks, todos los videos y un “Making of” de 15 minutos.

¿Tienes bandas de metal favoritas? si es así, ¿te han influenciado?

Eso depende, aveces escucho a Slipknot u otros grupos “Brutales”. Pero por ortro lado me gusta Korn, o Disturbed cuando voy a correr. Pero escucho mas rock, música clásica y en especial soundtracks, pero versiones largas o donde no canta nadie. El soundtrack me relaja, es una gran pasion para mí.

Que piensas de cambiar tu carrera? Y como te ves en el futuro?

Es una especie de viaje, es dificil de explicar, es duro imaginar donde estoy despues de 6 o 7 años. Nací en una pequeña villa de 500 habitantes y ahora vivo en Buenos Aires con 15 millones de habitantes. He viajado mucho. Mi vida es un viaje, es como un regalo, es increible. Tengo fans geniales, puedo hacer musica como mi pasión. Realmente no quiero cambiar nada porque estoy muy feliz así.

Es el final de la entrevista, te dejamos concluir…

Espero regresar pronto. vi que el álbum no estará disponible en Francia y estaba muy desepcionada, cuando mi esposo me dijo que tenía una propuesta, estaba muy feliz. Gracias!

miércoles, 24 de noviembre de 2010

"DEVUELTA EN LA FRÍA Y MARAVILLOSA TIERRA INVERNAL"

Déjenme decirles que no fui la única finlandesa que puso cara seria cuando el avión aterrizó en el aeropuerto de Helsinki. Porqué nuestros ancestros habrán decidido quedarse aquí y vivir en un lugar tan frío? No lo entiendo. Ayer, -9ºC y hoy está nevando mucho.
Sin embargo, el manto blanco y el silencio que lo acompaña son hermosos. Es algo para extrañar mientras viajo a través de diferentes escenarios.
Bueno, aquí estoy intentando sobrevivir sin congelarme antes de mis conciertos navideños y de rock que están por venir.
Amo esta idea que empecé hace unos años de “volver a casa para Navidad”. Terminar el año en Finlandia y ofrecer algunos conciertos en iglesias siempre es relajante para el cuerpo y la mente.
La música en mis conciertos navideños es realmente diferente comparada con lo que estuve hacienda estos meses pasados. Es un cambio agradable y refrescante.
La gira con Alice Cooper fue una experiencia maravillosa. El mismo Sr. Cooper fue muy amable y me dijo muchas palabras lindas y de apoyo sobre mi voz y mi música. Realmente espero poder verlo nuevamente en el futuro cercano. Quiero agradecerle a él y a su talentoso equipo y banda por esta gran oportunidad. Fue divertido!
Cuando leí por primera vez que ibamos a brindar un show en la ciudad de Bamberg, Alemania, pensé que sería simplemente otra pequeña, normal, común ciudad alemana. Estuve TAN equivocada. De hecho es una hermosa, antigua ciudad. Fue maravilloso caminar por la parte Antigua de la ciudad, tomar algunas fotos como una verdadera turista. Hasta el clima fue perfecto ese día!



Aquí estoy en mi backstage firmando 500 fotos para una caja especial de “What Lies Beneath” que va a ser editada muy pronto! Estoy segura de que van a ser informados sobre ella en mi sitio web
La llamé “Dreamer’s box set” (Caja de los soñadores)
Fue una agradable sorpresa para mi el recibir a James Kottak en nuestro show en Berlin durante la gira. Lo vi por ultima vez en Buenos Aires, donde fui una fan más de Scorpions en su show en el Luna Park. Gracias James por venir a saludar!

Realmente lo pasé bastante mal en Paris con la promoción del album luego de mi increíble show en Zurich. Fue realmente adorable cantar para los Suizos otra vez.
Tuve que salir para París en tren casi apenas terminó el show. El día siguiente completo lo pasé hablando sobre What Lies Beneath, que finalmente va a ser editado en Francia via XIII Bis Records el 29 de noviembre. Estoy muy feliz. Muchas gracias a mis pacientes y leales fans franceses.
No recordaba lo hermosa y Antigua que es la ciudad de Lyon. La última vez que visité Lyon fue en 2005 y aquella vez no tuve NADA de tiempo de recorrer. No hubo suficiente tiempo para hacerlo esta vez tampoco, debo decir. Pero tuve la oportunidad de caminar un poquito por la ciudad antigua y me voló la cabeza.

Tuve una hermosa firma de discos allá con mis amables fans. Había gente hasta de Africa y Estados Unidos que vinieron a decirle hola a una finlandesa en Francia…”a veces me lo pregunto” 

Otra parte de esta gira ha terminado y todo está guardado,  estamos listos para continuar.


Los veo pronto en mis conciertos navideños aquí en la fría y maravillosa tierra invernal.
Con amor, Tarja.

lunes, 22 de noviembre de 2010

ENTREVISTA RADIO "LA GROSSE"

CORTESÍA: TARJA MÉXICO

Este Miércoles 17 de Noviembre del 2010, la diva finlandesa Tarja Turunen, ex cantante de Nightwish, estuvo en parís para un día de promoción. Tuvimos una extensa discusion de su album WLB que ahora está disponible en Francia, también tuvimos la oportunidad de hablar de muchas otras cosas en privado en un hotel Parisino.

Ju de Melon: Hola Tarja, primero que nada, bienvenida a Paris! Como te sientes y cual es tu conexión personal con la capital francesa y Francia?

Para ser honesta, me hubiera gustado dar mas shows aqui y deseo que todos mis fans en Francia puedan conseguir pronto el nuevo álbum (risas).. que no ha sido el caso antes del concierto en Paris, y fue muy malo incluso me pone triste para este show en Bataclan. me enteré de esto el dia del concierto, ya que la fecha fue programada hace mucho. Asi que ahora estoy muy complacida de que hay gente aqui con quien hacer el trato, los mismos que han lanzado los primeros albums de Nightwish en todos lados en Francia. No lo sé, talvez los grandes sellos prefieren concentrarse en grandes artistas Americanos y Británicos y no estan necesariamente familiarizados con mi música. En pocas palabras, estoy aquí feliz de hablar acerca de mi álbum, y estoy muy satisfecha y estoy deleitada de ofrecerlo a mis maravillosos fans (risas) También estoy feliz de tocar en St Etienne en dos días, será divertido!

Ju de Melon: Sí, estas en tour ahora mismo… No muy cansada o siempre motivada en el fondo?

Nuestro último Show fué ayer en Zurich, tuve que tomar un tren temprano esta mañana y levantarme a las 5 am para llegar aquí. Pero valió la pena! Viaje largo sí, también compartí algunas fechas con Alice Cooper… fue genial! El y su equipo han confiado en nosotros de la mejor manera, realmente fue una gran oportunidad para mí. En cualquier caso, es interesante notar que a pesar de su estatus, estaban interesados en nosotros y nuestra música… Y el Sr Cooper, que significa mucho, este hombre es una leyenda y ha estado un tiempo en el negocio, y todavía sigue! Así que por supuesto, estoy cansada pero es normal, cada gira es un poco de lo mismo, Pero estoy aqui para el rock y no quiero parar! Me gusta! (Risas)

Ju de Melon: Hablemos de tu segundo álbum como solista, WLB.. ¿Porqueé este titulo, que se esconde detras de esto?

Yo tuve la idea del título cuando escribí la primera canción, que a su vez también fue llamada What Lies Beneath en otros tiempos, hoy en día se llama Naiad, he cambiado el título porque era más que una canción para mí, fué como un mundo de mucha inspiración. What Lies Beneath es una especie de historia fantástica de un personaje de ficción llamado Naiad. Yo soy una soñadora, hoy vivo mis sueños de cierta manera, pero también soy una persona muy realista. Asi que en este disco también hay mas canciones terrenales, canciones que pueden considerarse un reflejo de mi misma. Me asusta mucho decirte todo esto porque es muy personal para mí… Como sea, esto es soñar: la persona que busca la belleza, obscuridad y todo lo que puede ser místico. Donde todo, aunque sea un poco, solo trae un lado de nuestra personalidad! De cualquier manera, esto es lo que es What Lies Beneath…

Ju de Melon: Has explorado otros horizontes mientras sigues manteniendo el enfoque sinfónico y el ambicioso metal-rock gótico, que crees que evolucionaste con este álbum?

Para mi representa un gran paso, un paso adelante de mi primer album solista MWS.Las canciones de este álbum son mas francas pero tambien mas “limpias/claras”, también el mensaje en las composiciones. Yo queria que mis fans y mi audiencia rápidamente entendieran a donde voy. Tampoco puedo decir que el próximo álbum vaya a ser así, es un progreso constante y personal ya sea como persona o como una cantante. Como artista, insisto en los retos y este álbum fue uno, Como artista, no quiero que este sea un álbum de una sola canción, soy alguien que hace un álbum incluso si el contenido va cambiando de alguna manera (Nota del traductor: se refiere a que las canciones varían mucho unas con otras como en WLB); esto hace mas dificil a la gente el entender el valor de un CD completo. Pero soy como soy y continuaré haciendo discos, es solo mi manera de crear algo! No creo que puedas florecer con solo una canción “conocida” Personalmente lo encuentro un poco triste…

Ju de Melon: Como hiciste el proceso de escritura? Te creo que has escrito todas las palabras pero de hecho has compuesto mucho tu misma…

Sí, aunque me siento como una niña en términos de escritura, porque yo nunca escribí en mi banda anterior y soy solista desde hace 5 años. Después de dos álbums, aún me considero a mi misma una principiante pero he aprendido y es fantástico que con la musica siempre hay algo que aprender. Siempre habrá alguien mejor que tú, pero si te abres aprendes rápido. WLB me tomó dos años de trabajo, mayormente porque estaba haciendo mucho y encontraba dificil el escribir cuando estaba en tour. Esas no son las mejores condiciones para esto, no tengo mi gran piano que se quedó en casa, asi que no me siento inspirada como puedo estarlo quieta en casa. sabes, es un instrumento muy melancólico, y un simple teclado no puede reemplazar la inspiración que puede traer. Prefiero encontrarme a mi misma en un ambiente quieto… Asi que escribo de regreso en casa, entonces tomó algun tiempo. También hay canciones que he co-escrito con gente que elegí.

Ju de Melon: En el álbum, ¿todo salió como lo previsto? Ese no es necesariamente el mejor momento para un artista…

Sabes, yo era también el productor de este álbum, aunque para mí es una “Gran Palabra” Pero al final todo se hizo natural con la experiencia de MWS. El equipo a mi alrededor había sido renovado y en un inicio, aveces fué dificil hacerme entender claramente… 15 nuevas personas! Con los músicos, tuve mejor suerte porque han sido 3 años desde que viajo con ellos, asi que hemos tenido tiempo de aprender de cada uno. Ellos son muy talentosos y pusieron toda su pasion al servicio de las canciones. Asi que la grabación no ha sido dificil, estuvimos juntos através del proceso. Con respecto a mis canciones, las tomas fueron hechas en mi sala de estar, sin audífonos, en vivo! Solo con un micrófono y un monitor frente a mí, con ingenieros en la misma habitación. Todo fué grabado en 4 o 5 tomas en este álbum… Asi es como funciona, porque en mi casa puedo hacer mi café y cocinar yo misma, descansar e incluso enviarlos a todos a casa si siento que no es el dia adecuado. Como “lo siento, hoy no, talvez mañana” (risas) Asi es como amo trabajar, sin estrés. La música es todo acerca de la emoción, y si otros problemas como el estrés estan involucrados, nada viene naturalmente y me bloquea un poco.

Ju de Melon: Por esta razón, te ves mas “libre” que nunca en este álbum, a nivel vocal…

Sí, exactamente! Mi voz natural esta un poco en “tono” aqui. Es por eso que no me pongo audífonos, quiero escuchar mi voz. En un pequeño segundo, mi voz se puede ir (descuadrar), esto no es bueno, aprendí a grabar de esta manera en MWS, me siento mas cómoda así.

Ju de Melon: Muchos invitados estan presentes en el álbum, de varios ambientes, Por ejemplo tienes a Joe Satriani para un solo de una de tus canciones, debe ser un orgullo, para tí…

Sí (Risas) nunca lo habría creído. Pero mi bajista Doug Wimbish es amigo de Joe! Y yo estaba buscando el añadir un solo de guitarra, y lo amo porque el album claramente carecía de el. Así que re-escuché las canciones y pense que “Falling Awake” sería la elección perfecta. Doug le preguntó a Joe y le dije “eso es todo, burlate de mí, nunca aceptará!” (risas). Pero finalmente fuí a verlo, proque Doug y Joe han tocado juntos en America… vi uno de sus shows, lo conocí y lo hice escuchar la canción, estaba muy nervioda… pero le encantó, y percibí honesta su reacción! Incluso me dijo “como haces para cantar bien, la amo”… Unos pocos dias despues vino a grabar el solo, al final, a veces solo tienes que preguntar amablemente y se hará magia!

Ju de Melon: Phil Labonte es un cantante mejor conocido por ser parte del grupo americano All That Remains y ex Shadows Fall. En “Dark Star”, desarrollan un duo muy original… Tuvo mucho trabajo el combinar sus diferentes estilos?

Fue exactamente como quería, yo queria tener conmigo un cantante con un estilo radicalmente diferente. Porque haga lo que haga no puedo “gruñir”… Mi voz está hecha como la pureza, la belleza, por supuesto que tengo algo de “poder” vocal pero el entrenamiento que he tenido y aún tengo, no me deja gritar. De repente, Phil de reunió conmigo y con Johnny Andrews (co-escritor de la cancion) quien conoce a All That Remains, de acuerdo con el, fue exactamente la persona que necesitábamos. Claro, conozco a este grupo y me pregunto como no pensé en ellos antes (risas)! Asi que hablé con Phil en Skype y se lo ofrecí… Le pregunté si queria cantar la cancion de su propia manera pero diciendole un poco lo que esperaba de el, le di algunos ejemplos de cancioness que el ya había interpretado. El estaba feliz porque le dí plena libertad y eso es dificil de creer, y al final francamente me gustó su propuesta. El trajo a “Dark Star” a otro nivel, y el duo encaja perfectamente con la historia de la canción.


Ju de Melon: Will Calhoun (Living Color) vino a traer su experiencia en la batería a la epica “Crimson Deep” que le trajo exactamente a la canción? Trabajó el con Mike Terrana en otra parte?

Crimson Deep fue grabada en vivo por los dos juntos, fue una gran experiencia para mi y mi equipo verla evolucionar. Dos grandes bateristas, es impresionante verlos ensamblados juntos, es sabido que han trabajado un poco antes… corto, pero fue genial! Will también grabó la batería para Naiad y TAOLD, el tiene una pequeña diferencia de Mike que tiene un estilo más metalero. Ambos tienen una diferente línea, que la asocié a una idea precisa que tenia en mi mente. Will es alguien realmente muy agradable, Terrana era como un niño algunas veces, cuando lo veíamos tocando en el estudio (risas) El estaba tan feliz!

Ju de Melon: Mike Terrana, hablando de el, probablemente es el baterista mas poderoso en la escena del metal… Que sientes al tener tus canciones en dos álbums, la diferencia entre antes y ahora…

Es un baterista impresionante. Pero he visto progreso durante los pasados tres años, el ha continuado trabajando para el proyecto y de hecho ha crecido en un nivel “humano” con diferentes experiencias. Creo que el ha aprendido mucho, y sé que no me contradecirá… el encuestaría al gran mundo del metal antes de contradecirme, y creo que acerca de evolucionar dentro de mi música, el se ha introducido a algo diferente. De cualquier forma, le dejo mucha libertad y a el le encanta esto. Mas que un baterista, Mike se ha convertido en un amigo con el que te mantienes en contacto fuera de los shows y grabaciones, nosotros platicamos fuera de “el negocio” Soy afortunada en tenerlo de mi lado.

Ju de Melon: De todas las canciones del álbum, cuál es tu favorita y porque? Solo porque eres tú, te concederé tres opciones…

Wow, es muy dificil! Primero voy a decir “Underneath”, cada vez que canto la canción, se convierte cada vez mas frágil y emocional, incluso en el tiempo de su creación. Es una canción muy íntima que tiene una maravillosa historia: habla de lo que hay dentro de nosotros, de mi y mi fuerza interior. Después diria que “Dark Star” porque es oscura y muestra una belleza mas obscura, y amo este lado del “metal” con un gran riff. Tercero… probablemente “Anteroom of Death”, mi  canción loca y desquiciada (mas loca) que grandemente ha shockeado a mis fans debo admitir! Poca gente penso que un día haría una canción de este estilo. Pero ese fue el “gol” (risas)!

Ju de Melon: Con el grupo de metal a Cappella Van Canto, supongo!

Si, y amo los arreglos que han hecho. La canción puede compararse definitivamente a “Bohemian Rhapsody” de Queen, para mi una de las canciones mas increibles escritas en el mundo de la musica. En cualquier caso AOD representa la libertad de expresion que tengo hoy, escribo las canciones que quiero y me afecta emocionalmente. Soy libre. Así que sabes que puedes esperar ahora (risas)!



Ju de Melon: Hay otras canciones que te gustaría hacer en el futuro?

Oh, hay una cancion que… pero no se si debería decirte acerca de eso! (risas) Ok, esta canción a nadie se le ocurriría que yo podría hacerla un día: un titulo de Paul McCartney, House of Wax, lanzada en su último álbum, ve a escucharla e imaginame cantándola, esta canción un poco loca… Mi version oscura, diferente y probablemente con orquesta!

Ju de Melon: En vivo, tu sigues tocando algunas canciones de la era de Nightwish. Que efecto te dá interpretarlas para la audiencia, tal vez nostalgia?

Es un momento muy especial, con mi nuevo equipo es un poco diferente, y estoy contenta de hacer esto! estoy muy feliz, la musica nunca fué el problema, aún la amo y fué parte de mi actuación por años. Sé que la gente la ama también, eso es por lo que esas canciones son una parte importante de mi carrera…

Ju de Melon: Por otra parte, no hablaremos mucho te lo prometo… Dándo una vista al pasado, talvez te sientas algo sentimental o con un poco de amargura?

Sabes, yo realmente cerré la puerta tras de mí con respecto a lo que pudo haber sucedido, se terminó. Pero la música que hice en ese tiempo siempre será importante para mí. Es un gran grupo y estoy contenta de que experimenté lo que experimenté, no tengo rencores.

Ju de Melon: Has contactado recientemente a tus ex-compañeros de Nightwish?

No…

Ju de Melon: Última pregunta: ¿Cómo has experimentado el 2010 como apasionante de la musica? Algo te ha marcado, reacciones a las pérdidas (Dio, Peter Steele…) u otro…

Sí, Dio era una parte muy importante para nosotros, una influencia, fue una noticia “shockeante” cuando la supimos. Nos hace darnos cuenta que nada ni nadie es inmortal… Entonces este año, comparado con el lanzamiento de mi nuevo álbum y mis discusiones con varios sellos (disqueras) he notado que se ha hecho dificil el lanzar un álbum. Tristemente, hay cada vez mas pocas y mas pocas tiendas de CD´s, pocas ventas y yo siempre amo el comprar el nuevo álbum de artistas que me gustan. Me di cuenta cuanto toma preparar un CD, hacer el artwork, fotos, promoción, amo esto porque es parte del proceso creativo. Todo está conectado. Es una pena ver a los niños hoy no darse cuenta del trabajo detrás de eso, porque ellos consiguen todo en ITunes u otros lugares… Estamos entrando a una era diferente y debemos evolucionar en el tiempo con nuevas técnicas. Como Sea, estoy complacida de ver que hay mas y mas conciertos y más y más artistas que tocan!

Ju de Melon: Muchas gracias por esta entrevista Tarja, para terminar tienes algunas palabras para tus fans Franceses?

Espero verlos a todos en St Etienne y espero que con el nuevo álbum “Los rockearé a todos” (risas)!

Una mujer que sabe a dónde va y se vé artisticamente floreciendo como nunca antes, es lo que emerge de esta confrontación de una hora y media, Nightwish ahora es parte del pasado, y una carrera solista llena de emociones para “Miss Tarja”…